| Madrid.
Eduardo Parra.-
Inaugurada hace exactamente dos semanas, el Círculo de Bellas Artes de Madrid y la Fundación Canal acogen hasta el día 18 de noviembre "Momentos estelares. La fotografía en el siglo XX", una importante exposición en la que 300 imágenes de los autores más influyentes plasman la sociedad, la vida -también la muerte- y la cultura de un siglo cuyo recorrido finalizó hace sólo siete años.
Tal es la relevancia de esta muestra que uno de los comisarios, Hans-Michael Koetzle, no duda en calificar a sus dos sedes, el propio Círculo de Bellas Artes y el edificio del Canal de Isabel II, como "el Museo del Prado de la fotografía".
© Dorothea Lange (SSPL)
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Aceptada ya como una más de las Bellas Artes, la fotografía vivió a lo largo del siglo pasado su consagración como medio de expresión. Fue Walter Benjamin quien dijo que "no el que ignore la escritura, sino el que ignore la fotografía, será el analfabeto del futuro", una frase que ha sido utilizada por la organización como lema de la exposición.
Fotografía artística y documental
Influenciadas entre sí, las corrientes artística y documental de la fotografía confluyen en esta muestra colectiva, que deja patente la importancia que para la sociedad han tenido, tienen y tendrán estas dos vertientes que han dividido a la fotografía durante todo un siglo.
Más de un centenar de autores de todas las tendencias firman los trabajos traídos de las mejores galerías de arte, fondos y salas de todo el mundo.
© Mario Giacomelli (Simone Giacomelli)
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© Henri Cartier-Bresson (Magnum Photos)
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Juntos, componen una exposición en la que la experimentación y la crítica social se alternan con la imagen conceptual para ofrecer al espectador una colección de gran valor didáctico, tan variopinta como interesante.
© Marina Abramovic (Vegap)
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Precisamente esa diferencia de puntos de vista es, posiblemente, la prueba más clara de lo poderosa que ha sido la influencia de este medio en la sociedad.
Desde André Kertész hasta Andy Warhol se dan cita en una muestra sin precedentes en España que recoge la historia, pero, sobre todo, las historias del siglo XX.
© Horst P. Horst
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La obra de Cartier-Bresson o Cappa se funden con el surrealismo de Man Ray, que a su vez se reúne con el trabajo de autores españoles como Alberto García-Alix o Chema Madoz, en un recorrido visual por el devenir de la fotografía, que comenzó casi como un simple pasatiempo y que ha acabado siendo una auténtica rama del arte.
Más información acerca de esta noticia:
- Página oficial del Círculo de Bellas Artes de Madrid sobre la exposición
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