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Paulo Porta
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24 Técnicas de filtrado
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martes, 30 de mayo de 2006
Mapa de bits
Soluciones prácticas: colorear por zonas
Después de comparar diferentes maneras de abordar la transformación de una imagen monocroma a otra a todo color, describiremos con detalle un proceso de coloreado que sigue una secuencia lógica. Aplicaremos primero colores locales a partir de zonas seleccionadas, y acabaremos agregando matices de tonos variados en determinados puntos, de un modo más suelto, para que el resultado sea más natural y expresivo. Por Paulo Porta

Paulo Porta es profesor de instituto. Imparte plástica y fotografía digital y es autor del manual 'Fotografía e Imaxe Dixital'Ninguna estrategia es tan buena como para que la apliquemos sistemáticamente a cualquier imagen. En este caso, sin embargo, vamos a exponer la técnica de coloreado que nos parece más versátil, a la vista de las herramientas de que disponen en este momento los programas de edición.

Seleccionar

Dividiremos el proceso en dos partes: la primera de ellas consistirá en un coloreado por zonas, previa selección y apoyándonos en la flexibilidad de las capas de ajuste. Posteriormente, superpondremos una capa en el modo Color que nos servirá para aportar localmente pinceladas de diferentes tonos.


La mayor parte del tiempo tendremos que dedicárselo a los preliminares, esto es, a trazar con cuidado unas buenas selecciones para definir cada zona.


Cada una de las selecciones se guarda como canal. Al final, tendremos una colección de canales que se pueden recuperar como selección.


Color local con capas de ajuste

Una vez completada esta fase y cambiada la fotografía al modo RGB, recuperamos una de las selecciones, arrastrando el canal al primer icono de la paleta.


Con la selección activa, creamos una capa de ajuste. En este caso, escogemos Tono/saturación, aunque en ocasiones también son útiles Color sólido, Degradado, Equilibrio de color o Corrección selectiva.


La capa de ajuste se crea automáticamente con una máscara que limita su acción a la selección activa.


Aquí se ha habilitado en Tono/saturación la casilla Colorear, con la finalidad de aplicar un valor de tono de 34 y bajar la saturación a 30. El brillo raras veces hay que tocarlo. Si se hace, hay que ir con cuidado, porque al variar la escala de grises subyacente se nota fácilmente la alteración.


Con cada canal guardado recuperamos la selección y hacemos una nueva capa de ajuste para dar color. En poco tiempo, completamos la primera fase.


Mapa de degradado

Algunas zonas pueden pedir una coloración más compleja que la que proporciona una única capa de ajuste. Como ejemplo, aquí llevamos arriba de todo la capa de ajuste de las manos (Tono/saturación 2), y creamos encima una capa de ajuste de Mapa de degradado. En lugar de tener una selección activa, aceptamos cualquier degradado y la agrupamos con la capa anterior (Control+G). De esta manera, la máscara de capa sirve para ambas.


Con un único ajuste de Tono/saturación, el color de las manos era demasiado monocromo y con cierta tendencia violácea. Para enriquecerlo editamos ahora el degradado, haciendo doble clic en su miniatura de la paleta capas. Creamos de este modo un degradado personalizado, jugando con tres tonos diferentes. En los dos más densos hemos bajado un poco la opacidad.


Como se trata de matizar ligeramente la opacidad de la capa Mapa de degradado, bajamos hasta un punto adecuado, en este caso del 33%. Este tipo de combinación de capas puede ayudar a solucionar situaciones complejas, como colorear el iris de los ojos en primeros planos.


Retoques a pincel

Como paso final, creamos encima de todas las capas una nueva, en el modo Color. Con un pincel bastante blando y suave (10% de dureza y de opacidad), damos algunas pinceladas rosadas en los dedos; rojas en la sombra de las manos; doradas en el reverso y en los trastes del mástil; verdosas en la muñeca, las cuerdas y las sombras sobre la guitarra barroca; azul celeste en la luz de la manga y el reloj, y violeta en el metal del atril.


Estos últimos toques son discrecionales y rápidos. No hay que descartar el uso de dos capas: una en el modo Tono y otra en el modo Color. La primera serviría para introducir colores sin afectar a la saturación, mientras que las pinceladas en la de Color realzan también esta última.

Paulo Porta

Paulo Porta es profesor de instituto. Imparte plástica y fotografía digital y es autor del manual 'Fotografía e Imaxe Dixital'.

Los artículos de la serie "Mapa de bits" se publican, normalmente, los días 15 y 30 de cada mes.

 
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